APOCALYPTICA
WORLDS COLLIDE
Les violoncellistes finlandais les plus connus dans le monde du rock nous offre un magnifique 6e album studio. Superbe, dans sa robe violette frappée de leur instrument fétiche et d’un papillon de nuit à tête de mort, à demi cachée. Superbe, dans les titres qu’ils nous ont sortis. Superbe, dans la qualité croissante à laquelle ils s’attache depuis 1996 et leurs premières covers de Metallica.
Le morceau d’ouverture, Worlds Collide, vous claque déjà par sa grandeur. Des notes jouées hyper rapides et les mélodies qui s’élèvent gracieuses et grandioses jusqu’à ce que la batterie de Mikko Siren vienne exploser. Une intro à couper le souffle que j’imagine déjà ouvrir leur set du 2007-2008 tour. La suite est agressive, tordue, pesante jusqu’à la dernière étincelle. Le ton est donné. Grace se révèle tout aussi belle, mais plus entrainante et rapide. La batterie est bien présente et la mélodie somptueuse.
Un début groovy vous laisse pantois. La voix calme de Corey Taylor vient alors accompagner les 3 violoncellistes. Le refrain est énorme, les paroles excellente et les hurlées de Corey magnifiques, de la qualité d’Iowa ou du dernier Stone Sour. Un parfait mix’ en tout cas pour notre numéro #8 adoré. La suivante, Ion, est plus massive avec une mélodie imparable et agressive. Puis Helden (reprise de Heroes de David Bowie) commence alors. Calme, les notes longues se perdant dans l’écho. Et Till Lindemann de Rammstein entonne en allemand les paroles de Bowie. Autant dire que cette version est incroyable. Tout en intensité et majestueuse.
Stroke commence rapidement, un peu comme Worlds Collide. La mélodie est plutôt triste sur ce morceau mais sur le fond speed de la batterie, ce qui donne un contraste superbe. Et Last Hope fait son entrée dans un fracas. Normal, Dave Lombardo (Slayer) est derrière les fûts sur ce titre. Un titre digne du groupe d’Araya. Speed, martelé par les coups de tonnerre de Lombardo, les cris déchirants des violoncelles qui laissent imaginer un chaos sur scène, les cordes se faisant arracher une par une. Les solos de batterie sont monstrueux, à écouter impérativement à fond pour bien en profiter !
I Don’t Care calme un peu le jeu. Song un peu pop sur les bords avec les voix claires d’Adam Gontier (Three Days Grace) et en back vocals Mats Leven. Le refrain est très beau, riche en émotions. Burn porte bien son nom pour un morceau rapide, avec les passages alternés de batteries et de passages mélodieux superbes. Vers la moitié, tout ralentit et la song entame une sorte de marche claquée par la batterie et tout finit dans un bordel foutraque. S.O.S. (anything but love) commence avec une lourde ambiance dark. Cristina Scabbia nous susurre de sa voix superbe les belles paroles de ce titre. À pleurer. Juste dommage que la belle italienne n’ait poussé la chanson à son paroxysme en chantant dans sa langue natale … :_ D .
Peace est massive, clairement heavy et avec une mélodie triste à en crever. Elle s’achève doucement, comme si elle s’endormait profondément… Puis Ural impose à nouveau une batterie énorme, une mélodie sinistre et agressive, comme une ombre avançant inéluctablement. Lies par contre revient sur une note plus mélancolique. Dreamer est la plus dark, comme pour finir l’album dans le deuil, dans la pure noirceur. L’ambiance est fantômatique, vraiment glauque. En clair, une fin mortellement belle.
Une magnifique prouesse de ces trois musiciens que de nous faire passer par tant d’émotions différentes. La renommée de ce groupe ne cesse de grandir, la preuve en est qu’ils augment d’année en année le nombre de collaborations avec les artistes les plus connus. Je suis bien fier que mon père m’ait fait découvrir ce groupe, il y a déjà quelques années. Et rendez-vous le 9 novembre à Zürich !
Titres phares : Last Hope, Worlds Collide, Helden
